Cuadernos del Centro de Estudios de Diseño y Comunicación

Prefacio Lanzar la arena para descubrir el puente invisible

2026-02-17T04:29:09+00:00

El presente monográfico propone una exploración reflexiva, conversada y colectiva de los vínculos entre música y comunicación a partir de investigaciones diversas en géneros, métodos y enfoques. Nace por los intercambios de lecturas, preguntas y diálogos sostenidos con colegas y estudiantes en formación a lo largo de unos 10 años.

El bajo eléctrico en el vallenato: industrias culturales, música y comunicación “Vallenatico, pero con datos”

2026-02-17T04:28:52+00:00

Este estudio analiza el papel del bajo eléctrico en el vallenato como signo de transformación estética y expansión cultural. A través de un enfoque mixto, se examinan tanto entrevistas cualitativas como el análisis del espectro sonoro de una muestra representativa.

Tendencias musicales de la generación centennial de Medellín: lineamientos para la creación de estrategias comunicativas

2026-02-17T04:28:38+00:00

Este estudio investiga cómo la generación centennial en Medellín redefine las formas de vivir y consumir música, con énfasis en la autenticidad y la conexión cultural. Se emplea análisis de tendencias para comprender sus patrones de consumo y orientar estrategias comunicativas en eventos musicales.

Goce y nostalgia: elementos para una sociología de la música parrandera decembrina y el chucu-chucu como formas de construcción de memoria

2026-02-17T04:28:25+00:00

Este artículo propone una aproximación sociológica a la música parrandera decembrina y al chucu-chucu como expresiones musicales vinculadas al contexto de vida obrero-campesino en Colombia. Desde un enfoque hermenéutico-crítico, se examinan las nociones de goce y nostalgia como claves para comprender la memoria colectiva en contextos de despojo.

Identidades subalternas en torno al perreo del futuro

2026-02-17T04:28:09+00:00

Este artículo analiza el neoperreo como expresión estética y política impulsada por mujeres y disidencias de género en entornos digitales. Desde una mirada feminista, se examina cómo esta práctica musical y corporal subvierte normas patriarcales a través del deseo, la tecnología y el trabajo sexual.

Una noche en Medellín: discursos sobre Medellín y sus mujeres en letras de reggaetón

2026-02-17T04:27:53+00:00

Este artículo analiza los discursos construidos en torno a la ciudad de Medellín y sus mujeres en letras de reggaetón recientes. A partir del análisis de un corpus de canciones, se evidencia cómo el género contribuye a reproducir imaginarios estereotipados sobre la ciudad, centrados en el placer, el sexo, la fiesta y las drogas.

La baby es mala pero inteligente. Karol G: ¿Bichota del branding?

2026-02-17T04:27:39+00:00

Este artículo examina la construcción de marca personal de Karol G desde una perspectiva estratégica de branding. A través del modelo de las 5P del Branding, se analiza cómo la artista articula su identidad con herramientas como el mapa de empatía y el customer journey.

Karol G: de Bebesita a Bichota, una historia de storytelling y poder de marca

2026-02-17T04:27:25+00:00

Este artículo analiza la estrategia de branding de Karol G, centrada en el uso narrativo de su imagen como herramienta para construir una marca auténtica, emocional y culturalmente poderosa. A partir del modelo de las 5P del Branding, se exploran componentes como la promesa de marca, la narrativa visual y la percepción del público. La artista se posiciona como símbolo de empoderamiento femenino y orgullo latino, articulando arquetipos de heroína y amante que fortalecen su identidad en el mercado musical global.

Referencias culturales en la videografía de Kali Uchis

2026-02-17T04:27:11+00:00

Este artículo examina la videografía de Kali Uchis desde una perspectiva semiótica basada en la tríada de Peirce. Se analiza cómo la artista reconfigura objetos y símbolos de la cultura latina –como elementos religiosos, estéticas retro y prácticas sociales– para construir una identidad visual cargada de nostalgia.

Reggaetón, neas, y otros flujos de resignificación

2026-02-17T04:26:56+00:00

Este artículo analiza el reggaetón como herramienta de resistencia cultural frente a las normas hegemónicas. Explora su impacto en la construcción de identidades estéticas, especialmente en la estética “nea” en Colombia, marcada por expresiones urbanas.

Colombia imaginada: Imaginarios en las 200 canciones más importantes del rock nacional

2026-02-17T04:26:37+00:00

Este estudio analiza 200 canciones del rock colombiano como vehículo de comunicación juvenil en los años noventa. A través del cuestionario de Armando Silva, se identifican los imaginarios urbanos y sociales presentes en las letras, revelando cómo estas canciones expresan libertad, protesta y cotidianidad.

Un bajista, tres mundos paralelos Ejercicio de autobiografía artística

2026-02-17T04:26:23+00:00

Este relato biográfico reconstruye la trayectoria de un bajista colombiano desde su vínculo con la carranga hasta su proyección profesional con Los Rolling Ruanas y la Orquesta La Pambelé.

Narrar las emociones: Aproximación a la frustración y el fracaso

2026-02-17T04:26:10+00:00

Este artículo presenta una revisión interdisciplinar sobre la teoría de las emociones desde la filosofía y la ciencia, explorando su papel en la cultura y su representación visual en el cine.

La Estética de Arca y la (Re) Construcción de la Identidad Queer en la Generación Z

2026-02-17T04:25:54+00:00

Esta investigación analiza cómo el estilo visual de Arca influye en la identidad queer de la generación Z. A partir de una metodología cualitativa, se aplicaron entrevistas semiestructuradas y cartas proyectivas a cinco personas con identidades de género diversas.

Diosas del mainstream: arquetipos de marca en el reggaetón. Una aproximación desde Ivy Queen, Rosalía y Karol G.

2026-02-17T04:25:39+00:00

Este artículo examina el uso de arquetipos en el branding musical mediante el análisis de Ivy Queen, Rosalía y Karol G.