Espacialidad en el conceptualismo latinoamericano. El caso Mirtha Dermisache

Resumen

Las expresiones del arte de fines del Siglo XX están marcadas por una transformación de la relación material con el espacio. Ante un nuevo orden mundial en ascenso, posterior a la Segunda Guerra Mundial, las nuevas tendencias estéticas ponen de manifiesto un cruce muy sintomático entre la expresión de un territorio cada vez más global, la nueva expresión político-económica de la administración del mundo y las posibilidades técnicas que sostienen esa escala planetaria. Buscaremos demostrar que, específicamente bajo los conceptualismos, ese nuevo modelo de espacio se trabaja sobre los soportes estéticos incluso antes del salto técnico decisivo del siglo, la aparición de Internet.

A fines de siglo el nuevo orden mundial en ascenso comenzaba a repercutir de diferentes modos en los procesos artísticos. Afloraron en las artes diferentes contestaciones al orden global naciente, lo cual exigía trabajar los materiales disponibles para comunicar imaginaciones alternativas. Este trabajo se propone repensar ciertos criterios de demarcación sobre los conceptualismos y relevar qué estrategias conceptualistas pueden ser de importancia en obras que, compartiendo muchas proximidades estéticas, no han podido catalogarse de lleno en la tendencia dominante. Intentaremos, por eso, alrededor de la producción de la artista argentina Mirtha Dermisache (Buenos Aires, 1940) diferenciar algunos procedimientos de composición en estos términos. Para profundizar estas cuestiones nos referiremos al famoso Diario 1 Año 1 en el que aparece referida la masacre de Trelew, al Boletín Informativo de 1974, a sus Afiches explicativos y sus libros. En ellos la distribución espacial sostiene el nudo conceptualista. Esto es, el modo en que los elementos se distribuyen sobre el plano muestra el ejercicio de la espacialidad como praxis política.