Canon Shifting Through Storytelling: Curating Decolonial Texts for Second-Year Graphic Design Curriculum
Resumo
Este artigo examina como um curso de ateliê de design gráfico do segundo ano e sua lista curada de narrativas operam conjuntamente como uma intervenção descolonizadora na educação em design. Situado em Naarm/Melbourne, em Birrarung-ga, o texto foca nas primeiras quatro semanas de Storytelling through Design (GRAP3071), nas quais os estudantes realizam leituras atentas de obras narrativas que se situam fora dos cânones euro-americanos habituais em sala de aula e, em seguida, transponem essas leituras em decisões gráficas.
Referências
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